, redactorul executiv Kimberley Brown, împărtășește de ce artistul de origine canadiană Agnes Martin ar trebui să fie pe radarul tău.
Inspirația poate veni de oriunde, dar când designerii apelează la artiști, lucrurile tind să devină superbe. Take Yves Saint Laurent’s Mondrain-inspired dresses in 1965, Salvador Dali and Elsa Schiaparelli’s lobster dress in 1937 and Takashi Murakami’s smiling flowers for Louis Vuitton in 2003. For interiors, there’s Chrisopher Farr’s incredible edition rugs that replicate works by Josef Albers, David Weeks and Gary Hume, plus tapetul cu dungi al lui Droog în culori împrumutate de la Johannes Vermeer, pentru a numi doar două.
Stânga: Fiesta, 1985, de Agnes Martin. Centru și dreapta: Colecția COS inspirată de Agnes Martin.
În această lună, cel mai recent parteneriat de design/artă are minimaliști moderni care se învârt, deoarece COS lansează o colecție de modă inspirată din picturile simple de grilă și dungi ale artistului de origine canadiană Agnes Martin.
Stânga: White Flower, 1960, de Agnes Martin. Centru și dreapta: Colecția COS inspirată de Agnes Martin.
Dar aceasta nu este doar o altă colecție de modă. La fel cum linia de 12 piese pentru bărbați și femei a lovit magazinele COS din întreaga lume, o retrospectivă a activității lui Agnes sponsorizate de COS deschis la Muzeul Solomon R. Guggenheim din New York. În perioada 7 octombrie 2016 până la 11 ianuarie 2017, expoziția – montată în celebrul rotunda al muzeului – include tablouri, desene, imprimeuri și sculpturi care dezvăluie angajamentul artistului față de stilul de rezervă.
Vorbind despre opera de artă, arhitecții Annick Houle și Stephen O’Connor din O’Connor și Houle Architecture sunt suficient de norocoși să atârne lucrările lui Agnes pe pereții lor în loc de dulapuri. Sala de mese din modernista lor Melbourne, Australia, casa (ilustrată mai sus) servește, de asemenea, ca o galerie de fel pentru o serie de Martin.